Для нас визуальная поэзия, как и традиционная поэзия, может быть таковой лишь при отсутствии целеполагания. Этим визуалка принципиально отличается от плаката или иллюстрации.
Поэтому, на наш взгляд, думать о каком-то «концепте» во время создания картинки, было бы весьма странно.
Но, когда внутренние страсти по работе улягутся, почему бы и не пофантазировать о том, как она была сделана.
Предлагаем представить ситуацию так, что авторы, во время своих художественных бдений, пытались внутри пары «игра»-«не игра», произвести обмен позиций. Также, как и внутри пары «означающее»-«означаемое».
Проиллюстрируем эти попытки на примере трех работ: «Вспоминая деревянную лошадку», «Наш с Миро флаг» и «Андрей Козлов садится на корабль».
В «Деревянной лошадке» — ностальгические воспоминания героя, находящегося за кадром, разрушаются делением сюжета на фрагменты комикса. Но при этом оказывается, что внутренний сюжет комикса отсутствует. Предполагается некий внешний сюжет. Для его прочтения предусмотрены регулярные фреймы, со случайным содержимым. Но со случайным ли?...
«Наш с Миро флаг». Живописное полотно знаменитого испанца, с козявкой и воздушным шариком, после прибавления к нему белой полосы, казалось, обретает серьезность флага. Но флаг водружается на виртуальную Луну. Возникшая, было, серьёзность улетучивается. Авторы прославляют Хуана Миро своим шутливым гимном.
В работе «Андрей Козлов садится на корабль», кораблики — деревянные скульптуры наивного художника Андрея Козлова, приплывают в компьютерную игру. У Андрея возникают запасные жизни. Может быть, смысл жизни художника и состоит в том, чтобы поплыть на корабле собственной постройки.
Серьёзность можно победить только изнутри. Но бороться с ней не имеет смысла. Пройдет немного времени, и она сама себя спокойно разрушит.
Михаил Вяткин и Николай Вяткин. Вспоминая деревянную лошадку
Михаил Вяткин.
Родился в 1949 г., живёт в Москве. Закончил Московский государственный технологический университет «СТАНКИН». Член Союза журналистов России, член Союза писателей России.
Литературным абсурдом начал заниматься в 1998 г. после необыкновенной метаморфозы, которую ему тогда довелось пережить. А в 2003 году в текстах появились первые ростки постабсурда — стиля, который автор развивает и по сей день.
Публикации: «После абсурда» (М., 2008), журналы: «Журнал ПОэтов», «Дети Ра», «Черновик», «Футурум АРТ», «Другое полушарие», «Text only», «Полутона», сборники по итогам фестивалей свободного стиха и др.Визуальной поэзией занимается вместе с сыном, Николаем Вяткиным, художником-графиком.
Николай Вяткин.
Родился в 1987 году в Москве. В 2010 закончил Высшую академическую школу графического дизайна (ВАШГД): Член Московского союза художников.
Участие в выставках: Конкурс карикатуры (Турция), Всероссийский конкурс знаков и логотипов, Выставка плакатов для музыкального фестиваля «Длинные руки», Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела 9» (Москва 2010), 4-я Московская биеннале современного искусства (Москва 2011), «Пробный шар» — групповая выставка (Москва, 2011), Выставка финалистов конкурса плакатов «Город без художника» (Москва 2012) и др.
Публикации: «Дети Ра», «Независимая газета», «Черновик», «Другое полушарие».
Иллюстрации к сборнику стихов «После абсурда» (М., 2008).